國立臺灣戲曲學院客家戲學系，是國內唯一以培育客家戲表演人才為宗旨的科系。以傳統表演功法培訓當代舞臺演出技藝的表藝人才為主要教育目標，透過相關領域課程的學習和啟發，從肢體訓練、發聲練習、識譜聽音、戲曲唱腔、傳統武功，以至戲曲容妝、民間舞蹈、文本賞析、編排創作等課程，訓練學生的表演技藝與審美感知能力。學系除定期以年度製作、實習演出等舞臺實踐，提供學生實地參與製作實務，並與政府機關與相關業界劇團合作，透過中大型製作之參與和觀摩，擴展學生藝術視野、累積實務經驗。

一、學系特色

臺灣的客家人口約五、六百萬，客族表演藝術亦是臺灣重要文化資產之一。客家採茶戲，是客家代表劇種，唱腔豐富，歌調樂音婉轉動聽，丑、旦的身段表演獨樹一格，此一劇種從別具客家風味的歌舞小戲型態發展至今，已轉型為多彩多姿的採茶大戲，富含客家語言、文學、音樂、戲曲之美的客家戲曲，正是客家文化瑰寶的藝術代表。本系秉持培養客家傳統戲曲表演人才為宗旨，是臺灣目前唯一納入正規教育體系的科系，是臺灣栽培傳統客家戲曲人才的重要搖籃。自民國90年(2001)設科招收國中部新生，民國96年(2007)設系招收四技部新生，持續推動「十年一貫」學制，教學中注重傳統戲曲表演技藝能力的培養，以及表演藝術相關能力的提升。有鑑於本系教育重點為傳承客家傳統表演藝術，兼具客家語言、文化、藝術推廣功能。因此，從客家音韻、客家文史、戲曲唱腔及身段、劇本研讀，乃至舞臺演出、作品編創研發等均為本系教育方向，務求客家戲曲永續發展。

二、教育目標

(一)表演-培育客家戲曲表演人才
本系旨在培育客家戲曲表演人才。首要最重視客家戲曲的表藝基礎，是故建構大量的術科課程，透過唱、唸、作、打的扎實訓練，體現客家傳統戲曲的專業表現力，達到培養客家戲曲傳承人才的目標。同時輔以學科訓練，建構戲劇史、藝術理論等概論，培養學生達到藝術理論與表演技藝並駕的技藝能力，深化舞台表現的刻度。
(二)編導-培育戲曲導演及客家語言文學創作全方位人才
培育編導全方位創作型人才。本系副修課程中分有三個項目，分別是表演、編劇及製作行政，希望學生除了表演領域的深造外，亦能兼顧編劇與製作學習。其中編劇課程乃是從文本著手，融合客家語言、文化、戲曲精華，繼而培育客家戲曲及文學創作人才。另一方面，本系亦設有客家戲導演實務必修課程，兼顧民間表演與劇場模式，提供學生全方位學習的教學場域。
(三)培育客家現代化展演人才
傳統戲曲展演在現代化發展的催化下，走上了結合當代審美元素及思維的歷程，無論在演員容妝、衣著、音樂、舞台設計、製作流程都更為繁與精緻，更迫切地需要相對應的專業技術人才參與合作。因此本系因應此專業技術需求，開設多元化的課程，主培育客家現代化展演人才，同時達到因材施教，讓學生擇以適性發展的教育目標。

三、課程規劃

本校屬教育部「十年一貫」技職體系，於國中部即開始奠定客家戲曲技藝表演的基礎及戲曲理論課程，高職部逐步學習客家戲曲改良大戲，累積舞台表演技巧與經驗，四技部則在表演的核心內，擴展不同學習，讓不同興趣與特質的學生得以有多元化選擇，適性發展。基礎訓練乃是開發學生的肢體與柔軟度，訓練傳統演員的基本三功（毯子功、把子功、基本功），並且區別行當、訓練客家語言與聲腔，其中客家三腳採戲為主要的學習內容。高職部技藝發展課程，乃承載國中的訓練基礎，學生已具備掌握肢體及客語聲腔運用之能力，進而學習客家改良大戲，訓練學生對於表演技能的運用與組織的能力。最後是四技部的課程，針對不同背景的學生，給予多元化的訓練，一方面深化表演的細膩度，另一方面培養學生創作能力，透過有計劃的集體創作，讓實務經驗與理論研究並重，多元適性的課程培育，為畢業後的職涯選擇做準備。

四、發展願景

創系至今數十年的人才養成，本系畢業生就職於各行各業中，如戲曲演員/團長、演藝人員、戲劇導演、影視主持人，客語歌手、客台主持人、舞蹈教師等，亦有多名學生就讀碩博士班，深造學術領域。以此多元化的就業市場，亦足見證本系人才培育之績效。期待本系持續為客家戲曲孕育專業藝術文化人才，為客家戲曲再添新猷。